Exhibitions

Rachel Whiteread: Saya ingin melakukan kebalikan dari apa yang selama ini saya lakukan

Rachel Whiteread: Saya ingin melakukan kebalikan dari apa yang selama ini saya lakukan


T

dia dunia terbalik. Atau apakah itu luar dalam? Sebenarnya, itu mungkin lebih dekat ke luar ke dalam. Seniman Rachel Whiteread, yang sampai sekarang terkenal karena mengungkapkan ruang-ruang di dalam benda, melemparkan, di antara benda-benda lain, rongga kursi, jendela, perpustakaan dan, yang paling terkenal, keseluruhan Rumah bertingkat Victoria, tiba-tiba membalikkan keadaan di kepala mereka. Pameran barunya, yang dibuka (dalam kehidupan nyata!) Di Gagosian Grosvenor Hill minggu depan, akan menjadi kejutan, karena itu mewakili wajah yang sangat ceria.

“Saya ingin melakukan yang sebaliknya,” kata Whiteread kepada saya saat dia menunjukkan kepada saya di sekitar tardis sebuah studio di Camden yang dia bagikan dengan suaminya yang artis, Marcus Taylor. “Itu seperti mencabut gigi, mencoba mencari tahu apa yang akan terjadi. Saya ingin membuat kerangka dan kulit sesuatu daripada bagian dalamnya. “

Apa yang dia dapatkan hanyalah itu, sepasang patung yang anehnya menakutkan, Poltergeist dan Doppelgänger, yang akan ditampilkan di samping beberapa kelompok gambar dan beberapa karya cor perunggu yang lebih kecil. Patung-patung itu terinspirasi oleh bertahun-tahun memotret bangunan terlantar, serta kunjungan tahun lalu ke Joshua Tree dan gurun Mojave bersama keluarganya, dan cerita pendek John Steinbeck (salah satunya direproduksi dalam katalog pameran). Patung-patung itu memang memiliki sesuatu yang terbawa angin dan pasir di sekitarnya, cangkang gundukan aneh yang terlihat sudah lama ditinggalkan, tetapi putih – putih cerah, seperti tulang yang dipetik bersih oleh kombinasi pemulung dan elemen tanpa henti.

Detail dari Doppelganger, 2020-21

/ Rachel Whiteread

“Semuanya terbuat dari bahan yang ditemukan,” kata Whiteread saat kami melingkari mereka, konstruksi barang yang aneh dan rapuh – besi bergelombang, dahan “dan beberapa kayu sangat tua yang saya dapatkan dari gudang di pedesaan”. Dia merawat semuanya, “dan kemudian mengecatnya, mengecatnya dan mengecatnya dan mengecatnya, untuk menghentikan pembusukan,” sebelum membangun potongan itu dengan tangan cantiknya sendiri. “Ini benar-benar proses yang menyenangkan,” katanya sambil tersenyum tipis.

Monokrom mungkin saja, tapi minimalis tidak. Karya Whiteread selalu tanpa penyesalan dalam membangkitkan narasi dan emosinya.

“Hal yang saya ingat saat saya membuatnya adalah bencana,” katanya. “Bencana alam, bencana manusia – kemiskinan, semua itu. Hanya mencoba bekerja dengan aspek kehidupan itu dan ingin membawanya ke saat ini.

“Kami semua merasa sangat lelah oleh Trump bukan, dan kemudian terjadilah pandemi, yang sangat mengerikan; Black Lives Matter; Extinction Rebellion – semua hal yang telah meresap dan memuncak. Kita sedang menuju bencana bukan? Saya pikir pandemi hanyalah pencicipan saja. “

Tuhan. Dia mungkin benar. Tetapi terlepas dari kesuramannya yang sebenarnya, Whiteread sebenarnya memiliki penguncian yang cukup baik.

“Kami memiliki tempat di Wales yang telah kami kunjungi selama bertahun-tahun. Saya memiliki seorang putra berusia 15 tahun, yang saat itu berusia 14 tahun, dan seorang putra berusia 19 tahun, pada saat itu, dan kami semua pergi ke sana sambil berpikir itu akan berlangsung sekitar tiga minggu. Dan kami tinggal di sana selama tiga bulan. “

Dia mengambil beberapa bahan gambar, dan menikmati cuacanya (“Sungguh menyenangkan menghabiskan tiga bulan hanya untuk melihat alam, dan melihat musim yang tepat”) dan begitu menjadi jelas bahwa mereka ada di dalamnya untuk jangka panjang, dia mencoba dalam membuat studio. “Kami memiliki gudang dan kami menjadikannya sebuah ruangan, dan semacam membersihkannya, dan itu akan menjadi studio saya. Lalu saya hanya berpikir, ‘apa yang saya lakukan di sini?’. Itu tidak memiliki sudut dan tidak memiliki dinding yang tepat dan saya pikir, ini bukan saya. Jadi saya baru saja mengerjakan meja dapur. ”

Tetap saja, itu adalah “kejutan besar”, katanya, “bagaimana segala sesuatunya ditutup. Lalu ada secercah harapan di mana kami semua keluar darinya dan saya ingat ‘hari kami pergi untuk melihat seni’. Saya, Marcus dan beberapa teman, kami pergi untuk menghabiskan hari berkeliling galeri dan itu luar biasa. Dan itu dia. Itu adalah makanan saya sepanjang tahun. “

House, 1993

/ Rachel Whiteread

Ini sangat melelahkan bagi kaum muda, sarannya. “Anak saya yang malang benar-benar menderita, dia melakukan GCSE tahun ini, dan itu hanya mimpi buruk. Mereka tidak melakukan GCSE seperti itu, tetapi mereka melakukan pengujian terus-menerus ini. Dan, Anda tahu, dia melakukan tiga perempat tahun pada zoom. Dia bukan anak kecil yang bisa bekerja seperti itu dan dia merasa sangat, sangat sulit. “

Anak laki-lakinya yang lebih tua memiliki waktu yang sedikit lebih mudah, meskipun “jelas sulit, karena persahabatan dan semua itu. Dia sekarang bekerja lagi, di lokasi pembangunan. Dia hanya di University of Life, ”katanya, dengan nada positif-slash-mencoba-untuk-menjadi-cemas seperti yang Anda harapkan.

Whiteread sendiri sedikit terkejut menemukan bahwa dia mengatasi lebih baik dari yang dia harapkan. “Saya memang menderita depresi, jadi saya khawatir saya akan benar-benar turun tapi sebenarnya tidak.” Dia pikir dia bisa mengatasinya dengan baik karena sebagai seorang seniman, “Anda menghabiskan begitu banyak waktu untuk diri Anda sendiri. Ini praktiknya, itu hal yang sangat sepi. “

Mungkin memang sepi, tetapi dia telah berkomitmen untuk itu selama lebih dari 30 tahun. Jadi tampaknya aneh sekarang untuk mencatat bahwa sebagai orang muda, Whiteread memberontak pada gagasan itu. Ibunya, yang meninggal pada tahun 2003, adalah Patricia Whiteread, yang memulai sebagai pelukis lanskap dan kemudian mengambil bagian dalam sejumlah pameran feminis penting di tahun delapan puluhan. “Saya tidak ingin melakukan apa yang ibu saya lakukan,” kata Whiteread. Meski begitu, dia tertarik dengan apa yang Pat (seperti dia dikenal – ayah Whiteread, Thomas, yang meninggal pada tahun 1988, adalah seorang guru Geografi dan administrator) lakukan.

“Ibu saya terlibat dalam beberapa pameran feminis yang sangat menarik,” katanya, “dan ketika saya berusia sekitar 13 tahun, saya akan turun dan membuatkan kopi dan teh untuk mereka dan hanya menonton semua feminis gila, gila, dan merokok ini berdebat satu sama lain. lain.

Detail dari Poltergeist, 2020

/ Rachel Whiteread

“Menarik, karena saya benar-benar terjun ke dunia politik, dan itu adalah masa Spare Rib dan sebagainya,” lanjutnya. “Dan saya pikir [I was] lega bahwa ibuku bukan satu-satunya – bahwa ada orang lain di luar sana yang seperti dia! Tapi ya, saat tumbuh dewasa, saya ada di mana-mana. Aku baru saja mengacau di sekolah. Saya tidak sampai permainan keenam yang saya pikir, ayolah, mari kita cari tahu ini, karena saya sangat mampu. “

Sekolah itu adalah Sekolah Creighton di Muswell Hill, salah satu sekolah paling awal yang komprehensif – ketika Whiteread ada di sana, Molly Hattersley (istri Roy) menjadi kepala sekolah. “Itu adalah eksperimen dan tidak terlalu berhasil,” kata Whiteread. “Sekarang sangat sukses, sekarang disebut Fortismere dan itu adalah sekolah yang sangat bagus. Tetapi pada saat itu, ada sekolah tata bahasa dan sekolah menengah pertama dan mereka semacam didorong bersama. Ada beberapa guru yang sangat kompleks dari sekolah tata bahasa, dan ada beberapa guru sayap kiri dari sekolah menengah. Campuran yang cukup menarik. ”

‘Guru yang sangat kompleks’ terdengar seperti tiga kata dengan banyak informasi yang dikemas di dalamnya, kataku.

“Itu cukup luar biasa, jumlah hal yang terjadi. Tidak ada yang menyadarinya, ”katanya. Tapi dia menyukainya. “Saat itulah perang Siprus Yunani terjadi dan sekolah itu penuh dengan imigran. Sungguh luar biasa, saya punya teman India Barat, teman Bangladesh, teman Turki, teman Rumania, hanya sekelompok orang yang luar biasa ini yang berkumpul bersama. Sebenarnya itu cukup sesuatu. Pendidikan yang buruk dalam beberapa hal, tetapi dalam hal lain itu benar-benar pendidikan yang baik. Saya senang saya pergi ke sana. “

Itu jelas membuatnya berdiri di posisi yang masuk akal. Dia bersekolah di sekolah seni – seperti halnya kedua kakak perempuannya – pertama mendapatkan gelar di Brighton kemudian, pada tahun 1985, Slade, yang akhirnya (setelah periode “berpikiran berdarah”) dipindahkan dari lukisan ke patung.

Rachel Whiteread dalam pamerannya di Galeri Gagosian

/ Matt Writtle

Seperti banyak seniman, Whiteread dulu mengajar, tetapi menjadi kecewa dengannya – mungkin ironisnya – sebagai akibat dari pengaruh YBA, kelompok yang Whiteread, karena dimasukkan dalam pameran Sensasi Akademi Kerajaan pada tahun 1997, selalu dipertimbangkan bagian.

“Masalah utama di sekolah seni adalah Anda mengajari diri Anda sendiri bagaimana menjadi orang yang kreatif dan mandiri saat Anda keluar. aku cinta [teaching], tapi itu sampai pada titik tertentu – sesuatu terjadi setelah YBA; seluruh sifat pengajaran berubah, ”katanya. “Para siswa ingin tahu bagaimana menjadi terkenal, daripada bagaimana melanjutkan membuat pekerjaan. Dan itu sangat mengganggu saya. Saya seperti, hanya bekerja. Itulah yang perlu Anda lakukan. Menunduk, kerja. Itu adalah hal yang sangat berbeda. “

Bukan karena dia tidak memiliki simpati yang besar untuk siswa. “Saya pikir pandemi telah sangat merusak bagi siswa, dan saya pikir sangat, sangat sulit bagi mereka untuk bertahan. [working],” dia berkata. “Saya merasa kasihan pada mereka, karena Anda tahu, inti dari berada di perguruan tinggi adalah bersama orang-orang sezaman Anda, dan menjadi kesal dan berada di dunia, dan mengalami banyak hal dengan cara yang berbeda.”

Dalam menghadapi gelombang pameran virtual dan karya seni virtual atau digital, Whiteread tetap optimis tentang masa depan seni pahat. Lagipula, dia baru saja kembali membangun benda-benda dengan tangannya setelah 30 tahun casting yang aneh, mengapa tidak yang lain?

“Jika orang menggunakan teknologi, realitas virtual, atau hal-hal itu, itu karena hanya hal berikutnya yang terjadi. Jadi cara orang beralih ke pembuatan film, secara historis – itu hanyalah media lain. Tapi saya pikir akan selalu ada orang yang membuat, ”katanya. “Saya pikir akan selalu ada kebutuhan untuk membuat sesuatu. Akan selalu ada pembuat. ”

Rachel Whiteread: Internal Objects berada di Gagosian Grosvenor Hill dari 12 April hingga 6 Juni

Author : Hongkong Prize